Albers experimentiert mit linearen Formen, die die Sicherheit geometrischer Ordnungen durchbrechen, wobei er nun auch die Farbe in seine Kompositionen mit einbezieht. In Serien wie "Homage to the Square" geht es um die Interaktion der Farben, die durch bloße Gegenüberstellungen ihre Wirkung unendlich verändern können. Darüber hinausgehend lotet Albers im vorliegenden Werk den Raum zwischen Abstraktion und Figuration aus. Gemäß dem Titel evoziert das Gemälde die Illusion einer Öffnung in der Raumdecke, die den Blick freigibt auf einen strahlend blauen Himmel. Dieser "geometrische Surrealismus" (Werner Spies) fordert die sinnliche Wahrnehmung des Betrachters heraus, der als Individuum das Kunstwerk miterleben und immer wieder neu erschaffen soll.