Die dynamischen und kraftvollen Arbeiten von Tony Cragg mit ihren fließenden, an Gesteinsschichten und Erosionslinien erinnernden Formen entfalten eine zwischen Natürlichkeit und Abstraktion changierende Präsenz. Wellenartige Formen und geschwungene Linien lassen an die unendlich langsam verlaufenden und zugleich unaufhaltsamen Kräfte der Natur denken, die über Jahrmillionen das Bild der Erde in kontinuierlicher Transformation prägen. In diesem Moment wird die statische Skulptur plötzlich zu etwas Lebendigem, das sich in einem ständigen Zustand der Veränderung zu befinden scheint. Cragg, als einer der bedeutendsten Bildhauer der Gegenwart, geht mit Off the Mountain über die bloße Darstellung hinaus und erforscht das Wesen von Form und Material. Die schwere, kompakte Bronze gelangt in den Schichtungen zu einer unerwarteten Leichtigkeit und scheinbaren Instabilität, die das Werk fast schwerelos wirken lässt. Diese Ambivalenz zwischen Statik und Bewegung, zwischen Materie und Energie, typisch für Craggs Arbeiten, verleiht der Skulptur eine faszinierende Spannung. Im Kontext zeitgenössischer Skulptur steht Off the Mountain als ein starkes Beispiel für Craggs innovative bildnerische Sprache. Vertraut und gleichzeitig fremd wirken die Gebilde, in denen Cragg bewusst mit der Wahrnehmung der Betrachtenden spielt, ein breites, offenes Assoziationsspektrum zulässt und die Grenzen zwischen Natur und Kunst hinterfragt. Zwischen reiner Form, Sedimentstrukturen, Naturkräften und künstlerischer Sprache entwickelt die Skulptur eine visuelle und inhaltliche Vielschichtigkeit, die immer wieder neuen Anlass zur Beschäftigung gibt.